梵高、齊白石 PK 第三世多杰羌佛，看誰的作品厲害 @ 正宗聖法．聖法正宗

請看下面梵高、齊白石 PK 第三世多杰羌佛 誰厲害的結果：

我在畫壇度過了六十多個春秋的生涯歷程中，有了這幾十年的體驗和實踐，結識了不少名家高手，尤其是擔任北京國家博物館書畫鑒定中心的總顧問，和書畫評審鑒定專家以來，主要的工作是鑒定和評審東西方的畫作，而所鑒定過的名畫至少也有幾萬件了，特別是荷蘭的大師梵高和東方一霸的齊白石的存世珍品。

梵高、齊白石都是世界著名的藝術大師，一個是代表西方的頂尖高手，另一個是東方畫壇的特級大師；都是從各自的古典文化傳統中吸取精髓，而創作新的風格和宇宙觀，成為新時代和新潮流承先啟後的藝術創派宗師。從他倆的作品中可以反映東、西方傳統文化不同的特質。而對於梵高和齊白石的作品，能影響整個世界的藝術文明到什麼程度？是怎樣的境界能導致他們成為世界美術史上，挺立的豐碑而令人高山仰止呢？

繪畫評論家們把梵高、齊白石兩人的作品拿來互相比較孰高孰下，而結果兩位各有千秋，並且都是藝術上登峰造極不敗的戰將。但最近又有藝術評論家們又搬出了 第三世多杰羌佛 的“油畫向日葵”和“國畫向日葵”，做出了非比尋常的一番不同評價，而將梵高、齊白石再拿來與 第三世多杰羌佛 的創作比較，孰高孰低誰更厲害而成為高手中之高手。梵高、齊白石和 第三世多杰羌佛 的作品比較結果，給了人們極大的啟示。

西方藝術從文藝復興以來強調理性分析，追求形似的傳真寫照。利用光線、質感和細節呈現出一個寫實的立體透視空間，而數百年後到了梵高的年代，對於形似以及光線的明暗人物黑扳的反感，而開創了適合他自已的，色彩明亮、瑰麗雄勁、交錯的筆觸的印象主義，成一代之宗師而銘刻于西方藝術文明的豐碑裡。當人們一想起梵高，就會想起他獨特的個性和目光如電的眼神，滿身是勁，時刻都為追求藝術的靈感而櫛風沐雨。他是個天生的藝術家，而且還有點神經質，自信心非常強烈；就因為他有此特性，對他自已喜愛的藝術一往直前，而無後顧之憂，他熱愛自已的作品而傲視一切，他寧可遺世獨立而不屑與同時代的畫家們為伍。他的作品色彩明快，筆觸如風起雲湧般翻騰於天空中，他所畫的田園、人物、花卉、等等生動活潑，每筆都是由內心的情感轉化而來，開在他豐富多彩的自畫像中，和超塵脫俗的“向日葵”裡，靈氣迫人而動人心魄。

從梵高的繪畫創作精神和立意中，能尋覓到他對中國水墨畫有深刻的研究和認識。正因為如此，他在用筆、造形、設色方面，施展出中鋒和排筆的手法。他筆下的《聖經》以幾筆排成，又如他所繪的自畫像，臉上的線條和色彩，已到達超凡脫俗的境界。而這些筆觸我們不難發現，他吸取中國畫的養份與精髓；故梵高的作品也遠勝於其他西方油畫家，如塞尚、高更等同時代的畫家們，脫穎而出成為絕代高手。這是與東方的中華文明與西方文藝復興時期的古典藝術，如點彩派、德國表現主義和印象派等有著緊密相連的關係。他到最後，畫到人我一體、天人合一境界時，已到了無拘束的“任自然”境界。因此他不知道還有自我的存在，而只有藝術觀和宇宙觀，而“任自然” 是中華文化老子哲學的精髓。他拿刀子把自己的耳朵割下來，于忘我於畫的境界中，對當年社會的不公平與怨恨作出無言的反抗。

齊白石其實對印象派、野獸派、寫實主義等西方繪畫都有深厚的研究，取西方之精髓，融匯東方藝術的傳統精神，自創一派而成為二十世紀國畫大師。他落筆沉穩而力透紙背，他用羊毫筆而以書法入畫，其線條剛健有力而帶有婀娜多姿和力拔山兮氣蓋世的豪情，像鐵線描般鋼圓而有彈性。他的筆所到處隨心所欲而自然天成，並配以如碑刻般強壯雄健流暢的書法。這種隨心所欲的“任自然”的藝術思想，正是中華民族老子哲學和藝術文明的泉源；而又和梵高借鑒老子的哲學思維是一致的。齊白石在繪畫中喜歡留白，而留白在黑白的中國水墨畫中也定為是一種素彩，所謂墨分九色（中國古書墨分五色），這就說明了白色的紙和黑色的墨都是色彩。齊白石的作品有精密細緻的一面，所畫的昆蟲如蚱蜢、螳螂、蝴蝶等，非常精緻和色彩燦爛，而有些作品卻是寥寥數筆，意到心不到的忘我境界。無論筆下所畫的一切，生動活潑而躍然紙上，而靈氣動人經絡。總之，他落筆胸有成竹，童心意趣渾然天成。

最近有人拿梵高和齊白石兩人的作品“向日葵”與 第三世多杰羌佛 創作的“向日葵” 比較，看誰繪的更厲害與超群，或對後世的影響更廣和深遠。而我對梵高、齊白石、 第三世多杰羌佛 的繪畫作品過目較多，正如我九歲在老師的啟蒙下開始研究和鑒賞齊白石的畫作，十四歲開始欣賞梵高的作品與研究，都己經數十年矣！同時，我對 第三世多杰羌佛 的創作神往己久。為了卻我的欲望和心願，還直接乘飛機從紐約到三藩市參觀“美國國際藝術館”和到洛杉磯欣賞“ 第三世多杰羌佛文化藝術館 ”的珍藏。這兩間藝術館雄偉莊嚴的建築，給人留下深刻的印象，而藝術館內珍藏的 第三世多杰羌佛 的真跡藏品，有不同材質的各種創作，有豪放的、也有細緻嫵媚而令人震驚的，不一而足；而唯一沒有給參觀者欣賞的是 第三世多杰羌佛 筆下的“向日葵”。當我聽說有評論家拿梵高、齊白石的“向日葵” 與 第三世多杰羌佛 的“向日葵”比較時，我自然地覺得，就以我數十年對梵高和齊白石所作的研究和經驗，覺得他們三人的藝術境界是旗鼓相當的，而關於比較他們三人的“向日葵” 作品，高低之分還是有的。這包括構圖、色彩、用筆、線條、神韻、靈氣等等，都是可以比較誰畫得更好，或者換句話說，誰的作品讓觀者更喜歡和給人們更大的喜悅，又或對整個世界文明和藝術觀與哲學的影響更大呢？因此，我們會毫不含糊地已經得出了一個結論，三人中論情性與修養，梵高會是三人之末；論功力，齊白石也在梵高之前，而梵高在西方文化中己是頂尖的強者。 第三世多杰羌佛 是現世紀的佛陀，大慈大悲渡眾生而又非凡夫俗子之身。以佛陀的修為，不用說都在梵高和齊白石二人之上；以繪畫的創造和功力，佛陀又豈是凡夫俗子們所能及的？就這樣，勝負立判。

當那些評論家們把梵高和齊白石與 第三世多杰羌佛 的“向日葵” 進行了一番細心的研究，同時他們進行了臨摹三人的“向日葵”作品，在臨摹梵高和齊白石的作品後，確實深深感覺在實踐中更能認識，如真正要達到他們的境界，雖不太容易而並不難。而對於 第三世多杰羌佛 的“向日葵”作品，臨摹起來比較吃力，雖反複試了多次，不但神韻，就連外形都難摹仿。羌佛的“向日葵” 很明顯地有扎實的中西畫基礎和傳統功力，而精華粹匯，自成一派的筆觸、情調與色彩。色調與筆痕渾樸厚重，溫潤與華美，其筆觸與神韻生動活潑而融為一體，而有出神入化的磅礡豪邁與靈氣，和強大的生命力。對於 多杰羌佛 的油畫插在花瓶中的“向日葵”，畫藝高絕而異變多端，構圖簡單玄妙，花朵大方自然，到了讓人無法捉摸而達到天人合一的境地，靈氣迫人。關於他的水墨“向日葵”，筆法豪放自然，揮灑自如，筆力沉雄穩健而飄逸如金石般韻味；從上到下，整幅畫呈現和諧而有動感的境像，而自然地表現活鮮的生命力、瀟灑與靈氣的精神。